Especial Cannes 2026 - Décima parte - El cine de la playa

De todas las secciones de Cannes, esta, Cinéma de la Plage es la equivalente a lo que se pide en reuniones de amigos: Tocate una que sepamos todos. Porque generalmente se exhiben aquí títulos muy populares que engendraron cálidos recuerdos. Digo generalmente, porque este año incluyeron un estreno. Las explicaciones expresaron más verborragia que elocuencia porque en realidad incluyeron aquí un estreno por la simple y sencilla razón de que ya no les quedaba otro lugar dónde ponerlo. El festival crece y crece y ya no da abasto.

Este año la muestra incluyó:

Miércoles 13 de mayo de 2026

TOP GUN (Tony Scott, 1986)

Dice la gacetilla oficial: “Para celebrar su 40 aniversario, el clásico de Tony Scott, Top Gun, regresa a la gran pantalla este año en Cannes. Con secuencias aéreas llenas de adrenalina, personajes inolvidables y una banda sonora icónica, Top Gun sigue siendo un hito del cine popular. Con el papel que catapultó a Tom Cruise al estrellato y unas imágenes impresionantes, continúa siendo una experiencia cinematográfica legendaria.

Proyección con la presencia de Frédéric Moget, director general de Paramount Pictures Francia, y Charles H. Rivkin, director ejecutivo de la Motion Picture Association (MPA).”

Jueves 14 de mayo de 2026

SHINKANSEN DAIBAKUHA (The Bullet Train / Super Express 109) (Junya Sato, 1975) (En la Argentina se la conoció como PÁNICO EN EL TREN BALA)

Dice la gacetilla oficial: “1500 pasajeros, un Shinkansen a toda velocidad entre Tokio y Hakata, y una bomba que explotará si baja de los 80 km/h. El país está en alerta máxima para evitar una catástrofe. ¡Este trepidante thriller de acción a 250 km/h, que inspiró a Hollywood —desde Speed ​​hasta Unstoppable— llega a la playa a toda velocidad!

La película fue restaurada a partir de un escaneo 4K del negativo original de 35 mm utilizando un sistema ARRISCAN de alta precisión por TOEI LABO TECH CO., LTD.

Proyección con la presencia de Kota Saka (Toei Company, Ltd.).”

Viernes 15 de mayo de 2026

Estreno mundial de LES CAPRICES DE L’ENFANT ROI (Molière, Cyrano and the Young King) (Michel Leclerc, 2026)

Dice la gacetilla oficial: 1651. Luis (aún no XIV) es un joven adolescente. Ante la amenaza de la Fronda, su madre, Ana de Austria, decide ponerlo a salvo y lo sustituye por un doble. D'Artagnan lo confía a Cyrano de Bergerac, y Luis se esconde entre la compañía teatral de Madeleine Béjart y Molière. Mientras Madeleine y Cyrano descubren una pasión compartida por el joven Molière, Luis descubre la vida y sus placeres, el arte y el trabajo, el valor y la estrategia: todo aquello que lo convertirá en el Rey Sol.

Proyección con la presencia de Michel Leclerc, Artus, Franck Dubosc, Julia Piaton, Doria Tillier, Suzanne de Baecque, Niels Hamel-Brochen y Nemo Schiffman. La película también se proyectará en una sesión especial en la Sala Agnès Varda el jueves 14 de mayo a las 21:00 horas.”

Sábado 16 de mayo de 2026

UN HOMME ET UNE FEMME (A Man and a Woman) (Conocida en la Argentina: UN HOMBRE Y UNA MUJER) (Claude Lelouch, 1965)

Dice la gacetilla oficial: “Un hombre, una mujer, un encuentro que desafía el azar y el tiempo en las playas de Deauville. Un amor frágil, suspendido entre la pasión y la contención, inmortalizado en la pantalla. Una película para enamorarse en la playa, en presencia de Claude Lelouch, celebrando el 60 aniversario de su Palma de Oro.

Presentada por Les Films 13, con el apoyo de Cartier.

Nueva restauración en 4K realizada para el 60 aniversario de la película por el laboratorio Éclair Classics, basada en escaneos en 4K del negativo original de 35 mm (color y blanco y negro). Esta nueva restauración incluyó una revisión completa del trabajo digital, así como una nueva corrección de color en 4K, realizada por Alexandra Nou (Éclair Classics), bajo la supervisión del director Claude Lelouch y Carol Oriot-Couraye (Les Films 13). Directora del proyecto: Karine Grebet (Éclair Classics).

La restauración del sonido fue realizada por L.E. Diapason, basada en la pista magnética mono de 35 mm original.

Proyección en presencia de Claude Lelouch. (¡Tomá mate!)

Domingo 17 de mayo de 2026

ALL THE PRESIDENT’S MEN (Les Hommes du Président) (Alan J. Pakula, 1976) (Conocida en la Argentina como TODOS LOS HOMBRES DEL PRESIDENTE)

Dice la gacetilla oficial: “Con las leyendas del cine Robert Redford y Dustin Hoffman, esta es la historia de la investigación del escándalo Watergate que llevó a la renuncia del presidente Nixon. Este apasionante thriller político, que compitió en el Festival de Cannes de 1976, regresa a la playa. ¡Imperdible!

Presentada por Park Circus. Esta restauración se realizó a partir del negativo original de 35 mm, escaneado en 8K para una calidad de imagen excepcional. Cada fotograma se restauró cuidadosamente para eliminar imperfecciones y garantizar una proyección impecable.

La película se etalonó en HDR, basándose en una copia de referencia de la época para preservar su aspecto original. El resultado ofrece una imagen más precisa, con contraste y colores mejorados.

La banda sonora original en mono también se restauró a partir de las mejores fuentes disponibles, ofreciendo una experiencia de audio nítida, ideal para las salas de cine modernas.

Proyección con la presencia del equipo de Park Circus.”

Lunes 18 de mayo de 2026

 

VIVA MARIA! (Louis Malle, 1965) (Conocida en la Argentina como ¡VIVA MARÍA)

Dice la gacetilla oficial: “A principios del siglo XX, en San Miguel de Allende, se conocen María I y María II, formando un dúo teatral antes de embarcarse en una lucha revolucionaria. Una sorprendente variación de la revolución, que combina comedia y western, protagonizada por Jeanne Moreau y Brigitte Bardot.

Proyección con la presencia de Nicolas Seydoux, presidente de Gaumont.

Esta proyección se organiza en colaboración con la ciudad de Cannes, cuyo alcalde, David Lisnard, inaugurará una placa en la playa de Macé en honor a Brigitte Bardot.”

Martes 19 de mayo de 2026

LAND AND FREEDOM (Ken Loach,1995) (Conocida en Argentina como TIERRA Y LIBERTAD)

Dice la gacetilla oficial: “Primavera de 1936. David, un joven activista desilusionado de Liverpool, se une a las fuerzas republicanas españolas para luchar contra el franquismo. Una película sobre el compromiso revolucionario y la lucha contra el fascismo.

Versión restaurada en 4K.

Proyección con la presencia de Ken Loach.” (¡Tomá mate!)

 

Miércoles 20 de mayo de 2026

CRÍA CUERVOS (Carlos Saura, 1976)

Dice la gacetilla oficial: “En una casa silenciosa, una niña observa cómo el mundo adulto se desmorona bajo el peso de secretos, dolor e ilusiones. En sueños y recuerdos, la inocencia se torna inquietante, casi perturbadora. Compitió en el Festival de Cannes de 1976, donde ganó el Premio del Jurado, la fuerza emocional de la película estará presente.

Esta versión fue restaurada en 2026 por el laboratorio Cherry Towers (Madrid) a partir de los negativos originales de imagen y sonido, escaneados en 4K. Todo el proceso fue realizado por Video Mercury Films, que también se encargó de la corrección de color y la restauración digital de imagen y sonido.

La proyección contará con la presencia de la cantante Jeannette, quien interpretará la icónica canción «Porque te vas» de la banda sonora, junto a los hijos del director, Antonio y Anne Saura. (¡Tomá mate!)

Jueves 21 de mayo de 2026

SIGNORE & SIGNORI (Ces Messieurs Dames / The Birds, the Bees and the Italians) (Pietro Germi,1966) (Conocida en la Argentina como SEÑORAS Y SEÑORES)

Dice la gacetilla oficial: “Entre la hipocresía refinada y los deseos apenas disimulados, la burguesía italiana se quita la máscara… y mucho más. Mentiras, romances y sátira mordaz: cuando la respetabilidad se desvanece, todo se vuelve deliciosamente escandaloso. ¡La segunda Palma de Oro de 1966, para disfrutar con humor!

Cortesía de la Cineteca di Bologna y Orium SA.”

Viernes 22 de mayo de 2026

JE HAIS LES ACTEURS (I Hate Actors) (Gérard Krawczyk, 1986) (No se estrenó en Argentina)

En el Hollywood de los años 40, un rodaje se ve truncado por un productor tiránico, un director paranoico, una estrella prometida veinticuatro veces, un actor que se niega a envejecer y una extraña serie de asesinatos. Una sátira disparatada de la época dorada de Hollywood, con la presencia del director en el 40 aniversario de la película.

Restauración en 2K realizada a partir de los negativos originales de imagen y sonido por Éclair Cinéma para Gaumont.

Proyección con la presencia de Gérard Krawczyk.

Sábado 23 de mayo de 2026

MON ONCLE (Jacques Tati, 1958) Conocida en la Argentina como MI TÍO)

Dice la gacetilla oficial: “Gérard, hijo del muy formal Sr. Arpel, disfruta pasando tiempo con su soñador y bohemio tío, el Sr. Hulot. Cinéma de la Plage cierra con un gran clásico de la comedia francesa, ganador del Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes de 1958. ¡Una película con un estilo verdaderamente único!

La digitalización en 4K de la imagen y el sonido, así como la restauración y la corrección de color de la película, fueron realizadas por L’Image Retrouvée, con el apoyo del CNC. Este trabajo fue supervisado por los equipos de Les Films de Mon Oncle (Margaux Chalançon y Jérôme Deschamps) y de Studiocanal (Sophie Boyer y Jean-Pierre Boiget).

En presencia de Macha Makeïeff y Jérôme Deschamps, fundadores de Les Films de Mon Oncle, y Juliette Hochart, Vicepresidenta Ejecutiva de Catálogo de Studiocanal.

Gustavo Monteros

Especial Cannes 2026 - Séptima parte - Quincena de realizadores

 

Continuamos con nuestro Especial Cannes 2026 y en esta séptima parte nos referimos a la  Quincena de realizadores (o Quincena de cineastas)

Es una muestra paralela que se pretende alternativa y contraprogramática a la selección oficial del festival. Presenta tanto primeras películas como obras nuevas de directores consagrados. Este año participan:

Largometrajes

Butterfly Jam, de Kantemir Balagov (Francia, Estados Unidos) — Película de apertura.

9 Temples to Heaven, de Sompot Chidgasornpongse (Tailandia) — Primera película.

Atonement (L’Apaisement), de Reed Van Dyk (Estados Unidos) — Primera película.

Carmen, l’oiseau rebelle (Viva Carmen), de Sébastien Laudenbach (Francia) — Animación.

Clarissa, de Arie Esiri y Chuko Esiri (Nigeria).

Death has no master (La muerte no tiene dueño), de Jorge Thielen Armand (Venezuela, Francia).

Dora, de July Jung (Corea del Sur).

Double Freedom (La libertad doble), de Lisandro Alonso (Argentina, Francia, EE. UU., Dinamarca).

L’espèce explosive (Too Many Beasts), de Sarah Arnold (Suiza, Francia) — Primera película.

Gabin, de Maxence Voiseux (Francia) — Documental / Primera película.

I see buildings fall like lightning, de Clio Barnard (Reino Unido).

Le journal d’une femme de chambre (The Diary of a Chambermaid), de Radu Jude (Rumanía).

Low Expectations (Lave Forventninger), de Eivind Landsvik (Noruega) — Primera película.

Merci d’être venu (Thanks for Coming), de Alain Cavalier (Francia) — Documental.

Once Upon a Time in Harlem, de William Greaves y David Greaves (Estados Unidos) — Documental.

La perra, de Dominga Sotomayor (Chile).

Shana, de Lila Pinell (Francia).

We are aliens, de Kohei Kadowaki (Japón) — Animación / Primera película.

Le vertige (Vertiginous), de Quentin Dupieux (Francia) — Animación / Película de clausura.

 

Cortometrajes

À la recherche de l’oiseau gris aux rayures vertes (In search of the grey bird with green stripes), de Saïd Hamich Benlarbi (Francia, Marruecos) — Documental.

Daughters of the late colonel, de Elizabeth Hobbs (Reino Unido) — Animación.

Eri, de Yano Honami (Japón) — Animación.

Free Eliza (Notes on an anatomical imperfection), de Alexandra Matheou (Chipre).

The joyless economy, de Marjorie Conrad (Estados Unidos) — Documental.

Madrugada, de Sebastián Lojo (Guatemala).

Nothing happens after your absence, de Ibrahim Omar (Sudán, Francia).

Oh boys, de Antonio Donato (Italia).

Pithead, de Wannes Vanspauwen y Pol De Plecker (Bélgica).

Especial Cannes 2026 - Octava parte - Semana de la crítica

 

Muestra paralela al festival que presenta primeras o segundas películas de jóvenes realizadores.

En competición

La Gradiva, de Marine Atlan (Francia, Italia).

Dua, de Blerta Basholli (Kosovo, Suiza, Francia).

Viva, de Aina Clotet (España).

The Station, de Sara Ishaq (Yemen, Jordania, Francia, Alemania, Países Bajos, Noruega, Qatar).

Tin Castle, de Alexander Murphy (Irlanda, Francia).

Seis meses en el edificio rosa con azul, de Bruno Santamaría Razo (México, Dinamarca, Brasil).

A Girl Unknown, de Zou Jing (China, Francia).

 

Proyecciones Especiales

In Waves, de Phuong Mai Nguyen (Francia, Bélgica). [Película de apertura]

Stonewall, de Julien Gaspar-Oliveri (Francia).

Flesh and Fuel, de Pierre Le Gall (Francia, Polonia).

Adieu monde cruel, de Félix de Givry (Francia, Bélgica). [Película de clausura]

 

Cortometrajes

Adgwa-Ata, de Zsuzsanna Kreif (Hungría, Francia).

À quoi rêvent les Maknines, de Sarra Ryma (Argelia, Francia).

City of Owls, de Zhenia Kazankina (Francia, Alemania, Italia).

Klasės Nuotrauka, de Arnas Balčiūnas (Lituania).

Man'mi, de Aude N’Guessan Forget (Francia).

Nafron, de Daood Alabdulaa (Siria, Alemania).

Skinny Bottines, de Romain F. Dubois (Canadá).

Vaterland oder Ein Bule Namens Yanto, de Berthold Wahjudi (Alemania, Indonesia).

Visite en terre irradiée, de Anne-Sophie Girault (Francia).

What do you seek in the dark?, de Tossaphon Riantong (Tailandia).

 

Proyecciones especiales (cortometrajes)

Love Story, de Laïs Decaster (Francia).

La Sentinelle, de Ali Cherri (Francia).

I Think you Should be Here, de Anna-Marija Adomaitytė & Elie Grappe (Suiza, Francia).

Especial Cannes 2026 - Novena parte - Cannes Classics

 

El Festival de Cannes 2026 refuerza una de sus secciones más consistentes y conceptualmente definidas: Cannes Classics. Lejos de ser un simple escaparate patrimonial, la sección se ha consolidado como un dispositivo activo de relectura histórica, donde restauración, circulación y resignificación del cine dialogan con las formas contemporáneas de producción y recepción.

Esta edición estará dedicada a la memoria del director artístico Dean Tavoularis, figura clave en la construcción visual del cine estadounidense moderno.

Un archivo vivo: restaurar, recontextualizar, reestrenar

Desde su creación hace casi dos décadas, Cannes Classics anticipó una mutación estructural: el paso del cine analógico a un ecosistema digital donde la preservación se vuelve estratégica. Hoy, la sección no solo exhibe copias restauradas, sino que legitima procesos industriales y culturales que implican a cinematecas, archivos nacionales, laboratorios y plataformas.

La edición 2026 incluye:

21 largometrajes restaurados

3 cortometrajes

6 documentales

2 obras contemporáneas

La programación se despliega en espacios clave del festival como la Sala Buñuel, la Sala Agnès Varda y el Cinéma de la Plage, subrayando la vocación híbrida entre cinefilia institucional y experiencia popular.

Dos nuevas miradas sobre el siglo XX

Entre las novedades, Cannes Classics incorpora dos películas recientes que operan como relecturas históricas desde el presente:

L’Âge d’or — Bérenger Thouin

Ficción que sigue la trayectoria de Jeanne Lavaur a través del siglo XX, articulando relato íntimo e Historia con un uso híbrido de archivo.

Une vie manifeste — Jean-Gabriel Périot

Documental sobre Michèle Firk, crítica, cineasta y militante revolucionaria, que propone una reconstrucción política y afectiva de una figura marginal del canon.

Ambas obras comparten un eje: biografías femeninas que tensionan los relatos históricos dominantes.

Cortometrajes: laboratorio formal contemporáneo

El programa especial de cortos introduce tres piezas que dialogan con el lenguaje contemporáneo:

Goodnight Lamby — Dustin Yellin (con producción de Darren Aronofsky)

Torino Shadow — Jia Zhang-Ke, con Zhao Tao

Playground — Amirhossein Shojaei (producido por Saeed Roustaee)

Aquí, Cannes Classics funciona como espacio de transición entre memoria e invención formal.

Documentales: cartografía de autores y formas

La no ficción ocupa un lugar central con títulos que examinan figuras clave del cine:

Dernsie — sobre Bruce Dern y Laura Dern

Maverick — retrato de David Lean

Vittorio De Sica – La vita in scena — sobre Vittorio De Sica

Nostalgia for the Future — exploración del universo de Chris Marker

The Story of Documentary Film (The 70s) — de Mark Cousins

Estos trabajos competirán por el L’Œil d’Or, consolidando el estatuto del documental como herramienta historiográfica.

Restauraciones: el canon en disputa

El núcleo de Cannes Classics sigue siendo la restauración. En 2026, el programa combina títulos canónicos con obras menos visibles, ampliando la idea de patrimonio.

Apertura simbólica: Pan’s Labyrinth

De Guillermo del Toro, presentado en versión 4K veinte años después de su estreno en Cannes.

Los demás títulos:

Moonlighting — Jerzy Skolimowski

The Devils — Ken Russell

The Stranger — Orson Welles

La ciociara — Vittorio De Sica

Sugata Sanshiro — Akira Kurosawa

Man of Iron — Andrzej Wajda

Farewell My Concubine — Chen Kaige

La casa del ángel – Leopoldo Torre Nilsson

Eva – Maria Plyta

La dérive – Paula Delsol

La symphonie pastorale – Jean Delannoy

Machine Gun Kelly – Roger Corman

Meeuvwen Sterver in de Haven – Rick Keypers, Roland Verhavert, Ivo Michiels

Metti una sera a cena – Giuseppe Patroni Griffi

Sierra de Teruel – André Malraux

The Dull-Ice Flower – Yang Li-Kuo

The Fast and the Furious – Rob Cohen

Tilai – Idrissa Quedraogo

Amma Ariyan – John Abraham

L’innocente – Luchino Visconti

A esto se suma el proyecto dedicado a Artavazd Pelechian, figura clave del cine de montaje, y la recuperación de obras vinculadas a contextos políticos e históricos diversos.

Cannes Classics 2026 no se limita a preservar el pasado; lo reactiva como campo de disputa cultural. En un contexto donde la circulación audiovisual está dominada por algoritmos y plataformas, la sección reivindica la materialidad del cine, su historia y su capacidad de resignificación.

Más que una retrospectiva, funciona como un sistema crítico: una arqueología del cine proyectada hacia el presente.

(Extraído de tegustamuchoelcine.com)

Especial Cannes 2026 - Primera parte - Selección oficial

 Las películas de las que hablamos todo el año ya no vienen de Hollywood y aledaños, son las que se exhiben en Cannes. Por eso hemos preparado un post especial sobre todos los largometrajes que se verán en Cannes 2026. Espero que esta información sea de utilidad. Cheers!

IMPORTANTE: Son seis partes. Para tener la certeza de acceder a las seis, abra este enlace en una pestaña nueva, y cuando llegue al final, apriete donde dice Entrada antigua y llegará a la segunda parte. Y así sucesivamente. Muchas gracias.

Cannes 2026

Película de apertura

LA VÉNUS ÉLECTRIQUE / THE ELECTRIC KISS de Pierre Salvadori (La historia sigue a un pintor en el París de 1928 que, incapaz de trabajar desde la muerte de su esposa, participa sin saberlo en falsas sesiones de espiritismo organizadas por una feriante. Mientras él recupera la inspiración, ella se enamora del hombre al que está engañando)

De Pierre Salvadori que dirigió, entre otras, La petite bande (La pequeña banda, 2022), En liberté! (2018, puede verse en Prime Video), Dans la cour (En un patio de París, 2014), De vrais mensonges (Una dulce mentira, 2010), Hors de Prix (Mujer de lujo, 2006), Les merchands de sable (2000), ...Comme elle respire (Como ella respira, 1998), Les apprendis (Los aprendices, 1995), Cible émouvante (Blanco disparatado, 1993).

Elenco de La Venus électrique: Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Pio Marmaï, Vimala Pons, Gustave Kervern, Romain Lefebvre, Charline Cerri, Fanny Carbonnel, Patrice Tepasso, Madeleine Baudot, Toma Robinot, Edwin Gillet.

Selección oficial

 

AMARGA NAVIDAD (Una mujer es abandonada por su pareja durante la Navidad.)

De Pedro Almodóvar, director español de Dolor y gloria (2019), Volver (2006), Todo sobre mi madre (2002), Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988)

Elenco de Amarga Navidad: Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Aitana Sánchez-Gijón, Victoria Luengo, Patrick Criado, Milena Smit, Carmen Machi, Rossy de Palma, Julia de Castro, Omar yuso, Lola Rodríguez, Javier Ambrossi, Bibiana Fernández, María Morales, Javier Calvo, Samuel López.

A WOMAN'S LIFE/LA VIE D'UNE FEMME (Historia de una mujer) (Gabrielle, una cirujana de cincuenta años, se cuestiona sobre el amor, el deseo y el envejecimiento, todo ello en el contexto de una crisis hospitalaria, cuando llega una novelista para observarla trabajar en un libro que está escribiendo.)

De Charline Bourgeois-Taquet, directora francesa de Los amores de Anaïs (Les amours d'Anaïs, 2021)

Elenco de A Woman's Life: Yumi Narita, Marie-Christine Barrault, Charles Berling, Laurent Capelludo, Léa Drucker, Mélanie Thierry.

 

LA BOLA NEGRA (Explora lo que significa ser gay a lo largo de diferentes épocas, centrándose en "tres existencias" que están conectadas a través de temas de sexualidad, deseo, dolor y herencia.)

De los Javis, Javier Ambrossi y Javier Calvo, directores de La llamada (2017)

Elenco de La bola negra: Glenn Close, Penélope Cruz, Julio Torres, Miguel Bernardeau, Lorenzo Zurzolo, Antonio de la Torre, Natalia de Molina, Lola Dueñas, Manuel Gareno, Hugo Welzel, Nuria Mencía, Mona Martínez, Mateo Medina, Albert Pla, Carlos González, Teo Lucadamo.

 

COWARD (Cobarde) (Pierre, un joven soldado belga, quiere demostrar su valía en el campo de batalla durante la Primera Guerra Mundial. Detrás de las líneas del frente, conoce a Francis, a quien se le pide que encuentre la manera de levantar la moral de las tropas.

De Lukas Dhont, director belga de Close (2022), Girl (2018)

Elenco de Coward: Valentin Campagne, Emmanuel Macchia, Jonas Wertz.

 

PARALLEL TALES/Histoires parallèles (Historias paralelas) (Presenta narrativas interconectadas que exploran los atentados de París de noviembre de 2015.)

De Asghar Farhadi, director iraní de Un héroe (Chahreman, 2021), Todos lo saben (2018), El viajante (Forooshande, 2016), El pasado (Le passé, 2013), La separación (Jodaeiye Nader az Simin, 2011).

Elenco de Parallel Tales: Vincent Cassel, Isabelle Huppert, Virginie Efira, Catherine Deneuve, Pierre Niney, India Hair, Adam Bessa.

 

PAPER TIGER (Tigre de papel) (Dos hermanos persiguen el sueño americano, pero se ven envueltos en una peligrosa trama de la mafia rusa que aterroriza a su familia, poniendo a prueba su vínculo a medida que la traición se vuelve posible.)

de James Gray, director estadounidense de Little Odessa (1994), The Yards (La traición, 2000), We Own the Night (Los dueños de la noche, 2007), Two Lovers (Los amantes, 2008). The Immigrant (Sueños de libertad, 2013), The Lost City of Z (Z: La ciudad perdida, 2016), Ad Astra (Ad Astra. Hacia las estrellas, 2019), Armageddon Time (Tiempos de cambio,2022)

Elenco: Scarlett Johansson, Milles Teller, Adam Driver, Michael Alix, Jeff Adler, Rosslyn Luke, Dimiter D. Marinov, Holden Goodman, Joel Marsh Garland, Cindy Katz, Tom Johnson, Patrick Murney, Ross Brodar, Meredith Holzman, Raphael Corkhill, Dino Castelli, Dirk Higgins, Jason Furlani.

 

DAS GETRAÜMTE ABENTEUER/THE DREAMED ADVENTURE (La aventura soñada) (Una mujer acepta un trato para ayudar a un viejo conocido. Sigue al héroe en su aventura y se adentra en un territorio peligroso donde se enfrenta a sus propios deseos.)

De Valeska Grisebach, directora alemana de Western (2017), Anhelo (Sehnsucht, 2006), Mein Stern (2001)

Elenco de Das getraümte abenteuer: Yana Radeva, Syluleyman Alilov Letifov.

 

ALL OF A SUDDEN/SOUDAIN (De repente) (Dos académicos intercambian cartas sobre el azar y el riesgo. Cuando el filósofo enferma, su correspondencia académica se transforma en conversaciones íntimas sobre la mortalidad y se forja un vínculo más profundo entre ellos.)

De Ryûsuke Hamaguchi, director japonés de El mal no existe (Aku wa sonzai shinai, 2023), Drive my car (Doraibu mai kâ, 2021), La rueda de la fortun y la fantasía (Gûzen to sôzô, 2021), Asako I & II (Nete mo samete mo, 2018), Happî awâ (Happy Hour, 2015)

Elenco de All of a Sudden: Gabriel Dahmani, Virginie Efira, Tea Okamoto, Marie Bunel, Jean-Louis Garçon, Jean-Charles Clichet, Evelyne Istria, Lazare Gousseau, Jérôme Chappatte, Prescilia Follin, Margot Maricot, Rose Bourdon, Elizabeth Tamaris.

 

THE UNKNOWN/L'INCONNUE (Lo desconocido) (El fotógrafo David Zimmerman rara vez sale de casa hasta que unos amigos lo llevan a una fiesta desenfrenada. Se obsesiona con una mujer misteriosa y la sigue. Al amanecer, su vida se transforma: despierta en el cuerpo de ella.)

De Arthur Harari, director francés de Onoda (2021) y Diamant noir (2016)

Elenco de The Unknown: Léa Seydoux, Niels Schneider, Victoire Du Bois, Lilith Grasmug, Valérie Dréville, Victor Chakravarty, Shanti Masud, Alexandre Pallu.

 

ANOTHER DAY/ GARANCE (Otro día) (Garance es una joven actriz, pero no una estrella. Se las arregla como puede, encontrando consuelo y fortaleza en el alcohol. A medida que se embarca en un viaje de ocho años lleno de cambios en su vida, bebe cada vez más, hasta que la muerte parece acecharle.)

De Jeanne Herry, directora francesa de Je verrai toujours vos visages (2023), En buenas manos (Pupille, 2018) y Elle l'adore (2014)

Elenco de Another Day: Adèle Exarchopoulos, Sara Giraudeau, Rudgy Pajany.

 

SHEEP IN THE BOX/HAKO NO NAKA NO HITSUJI (Oveja en la caja) (Ambientada en un futuro cercano, Otone Komoto trabaja como arquitecta. Está casada con Kensuke Komoto, quien dirige una empresa constructora. La pareja decide acoger a un robot humanoide en su hogar como si fuera su hijo.)

De Hirokazu Koreeda, director japonés de La inocencia (Monster/Kaibutsu, 2023), Bróker (Beurokeo, 2022), La verdad (La vérité, 2019), Somos una familia (Shoplifters, Manbiki kazoku, 2018), Después de la tormenta (Umi yori mo mada fukaku/After the Storm, 2016), Nuestra hermana menor (Unimachi Diary/Our Little Sister, 2015), De tal padre, tal hijo (Soshite chichi ni Naru/Like Father, Like Son, 2013), Nadie sabe (Dare mo shiranai/Nobody Knows, 2004), After Life...la vida después de la muerte (Wandafuru raifu, 1998), Maborosi: La luz de la ilusión (Maboroshi no hikari, 1995)

Elenco de Sheep in the Box: Haruka Ayase, Daigo Yamamoto.

 

HOPE/HOPEU (Esperanza) (Un misterioso descubrimiento se produce en las afueras de un remoto pueblo portuario. Los habitantes se ven inmersos en una desesperada lucha por la supervivencia contra algo que jamás habían visto.)

De Na Hong-Jin, director surcoreano de En presencia del diablo (Gokseong/The Wailing, 2016), El mar amarillo (Hwanghae/The Yellow Sea, 2010) y The Chaser (Chugyeokja, 2008)

Elenco de Hope: Hwang Jung-min, Zo In-sung, Hoyeon, Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell, Cameron Britton, Eum Moon-suk.

 

NAGI NOTES (Notas de Nagi) (Ambientada en la zona rural de Nagi, en la prefectura de Okayama, la historia sigue a la escultora Yoriko, que carga con un dolor no superado, cuya tranquila vida se ve alterada cuando su amiga Yuri, una arquitecta afincada en Tokio y Taiwán, llega para posar como modelo para su obra.)

De Kôji Fukada, director japonés de Love on Trial (Renai Saiban, 2025), Love Life: Lo que fuimos vive siempre (2022)

Elenco de Nagi Notes: Ken'ichi Matsuyama, Takato Matsu, Shizuka Ishibahsi.

 

GENTLE MONSTER (Monstruo gentil) (Una reconocida pianista se muda con su familia al campo, donde descubre una verdad devastadora que la obliga a enfrentarse a las complejidades del amor, la confianza y el engaño.)

De Marie Kreutzer, directora austríaca de Corsage (2022)

Elenco de Gentle Monster: Léa Seydoux, Catherine Deneuve, Laurence Rupp, Jella Haase, Sylvester Groth, Anton Rubtsov, Katharina Lorenz, Regina Fritsch, Nils Strunk, Raphael Nicholas.

 

A MAN OF HIS TIME (Un hombre de su tiempo) / originalmente NOTRE SALUT (Nuestra salvación) (En 1940, Henri Marre llega a Vichy con la aspiración de publicar su manuscrito Notre Salut, con el que espera rescatar a Francia del régimen de Vichy)

De Emmanuel Marre, director francés de Rien à foutre (2021)

Elenco de Notre salut: Swann Arlaud, Sandrine Blancke, Mathieeu Perotto.

 

FJORD (Fiordo) (Una familia inmigrante rumana que reside en Noruega está siendo investigada y se enfrenta al escrutinio del sistema judicial local.)

De Cristian Mungiu, director rumano de Occident (2002), 4 meses 3 semanas y 2 días (4 luni, 3 saptamâni si 2 zile, 2007), Amintiri din epoca de aur (Recuerdos de la edad de oro, 2009), Más allá de las colinas (Dupa dealuri, 2012), Graduación (Bacalaureat, 2016) y R.M.N. (2022)

Elenco de Fjord: Renate Reinsve, Sebastian Stan, Christian Rubeck, Lisa Loven Kongsli, Thorbjørn Harr, Ellen Dorritt Petersen, Lisa Carlehed, Erik Hivju. Adrian Titieni, Giulia Nahmany, Maria Bock, Silje Breivik, Jessica Liedberg, Ana Bodea, Ingvild Lien, Alin Panc, Markus Tønseth, Henrikke Lund Olsen.

 

THE BIRTHDAY PARTY/HISTOIRES DE LA NUIT (La fiesta de cumpleaños, originalmente: Historias de la noche) (En una tranquila zona rural, Bergogne, su esposa Nora y su hija Ida viven cerca de la artista Cristina. Mientras planean la fiesta del 40 cumpleaños de Nora, misteriosos desconocidos comienzan a aparecer en el pueblo.)

Léa Mysius, directora francesa de Ava (2017) y Los cinco diablos (Les Cinq Diables, 2022)

Elenco de The Birthday Party: Hafsia Herzi, Bastien Bouillon, Monica Bellucci, Benoît Magimel, Tawba El Gharchi, Alane Delhaye, Servane Ducorps, Paul Hamy, Tatia Tsuladze.

 

MOULIN (Jean Moulin une a los combatientes de la resistencia francesa bajo el mando de De Gaulle tras lanzarse en paracaídas sobre la Francia ocupada. Capturado y torturado por el jefe de la Gestapo, Klaus Barbie, su inquebrantable silencio contribuye a la liberación de Francia.)Léa

De László Nemes, director húngaro de El hijo de Saul (Saul fia, 2015), Atardecer (Sunset/Napszállta, 2018) y Árva (Huérfano, 2025)

Elenco de Moulin: Lars Eldinger, Giles Lellouche, Félix Lefebvre, Hans Peterson, Marcin Czarnik, Pierre Nisse, Christian Harting, Uwe Lauer, Hortense Quentin de Gromard, Cser Kinga, Máté Flor.

 

FATHERLAND (Patria) (Explora la vida de Thomas Mann en la Alemania de posguerra, la postura de su familia contra el dominio nazi y su viaje al exilio.)

Pawel Pawlikowski, director polaco de Last Resort (2000), Ida (2013) y la magnífica Cold War (Zimma wojna / Guerra fría, 2018)

Elenco de Fatherland: Sandra Hüller, Anna Madeley, August Diehl, Joann Kulig, Devid Striesow, Theo Trebs, Hans Zischler, Philip Lenkowsky, David L. Price, Giorgio Rayzacher, Christophe Falconnet.

THE MAN I LOVE (El hombre que amo) (En la Nueva York de los años 80, un artista experimenta un precioso lapso entre la enfermedad y la muerte: un tiempo en el que la belleza y el amor permanecen a su alcance.)

De Ira Sachs, director norteamericano de Peter Hujar's Day (2025), Passages (2023), Frankie (2019), Little Men (2016), Love is Strange (2014), Keep the Lights On (2012)

Elenco de The Man I Love: Rami Malek, Rebecca Hall, Ebon Moss-Bachrach, Tom Sturridge, Luther Ford, Wesley Han, Ben Green, Dennis Courtis, Rayly Aquino, Zach Catanzereti.

 

EL SER QUERIDO (The Beloved) (Un aclamado director se reencuentra con su hija, una actriz sin éxito, con quien estaba distanciado, para rodar una película juntos, enfrentándose a su tensa relación y a problemas del pasado sin resolver que ninguno de los dos quiere abordar directamente.)

De Rodrigo Sorogoyen, director español de As bestas (2022), El reino (2018), Que Dios nos perdone (2016), Stockholm (2013, codirigida con Borja Soler)

Elenco de El ser querido: Didier Maes, Javier Bardem, Marina Foïs, Melina Matthews, Raúl Arévalo, Victoria Luengo, Miguel Garcés, Núria Prims, Raúl Prieto, Malena Villa, Pablo Gómez-Pando, Nourdin Batan, Timothy Cordukes, Juan Vinuesa, Pepa Gracia, Claudio Villarrubia, Ana Ruano, Raquel Ferri.

 

MINOTAUR (Minotauro) (La existencia meticulosamente controlada de un ejecutivo de alto nivel se desmorona cuando las crisis profesionales, el caos global y la traición conyugal convergen, empujándolo hacia un peligroso punto de quiebre.)

De Andrey Zvyagintsev, director ruso de El regreso (Vozvrashchenie, 2003), El destierro (Izgnanie, 2007), Elena (2011), Leviatán (2014) y Sin amor (Nelyubov, 2017)

Elenco de Minotaur: Anatoly Beliy, Anton Lytvynov, Juris Zagars, Varvara Shmykova, Vladimir Friedman, Iris Lebedeva, Anastasia Mischenko, Dimitry Mazurov, Yuriy Zavalnyouk.